×
Publicado el
29 jun. 2022
Tiempo de lectura
7 minutos
Compartir
Descargar
Descargar el artículo
Imprimir
Imprimir
Tamaño del texto
aA+ aA-

Arturo Obegero, Oteyza, Alled-Martinez y Mans: el hombre español en París

Publicado el
29 jun. 2022

El acento español se hace escuchar en París. Y las propuestas de moda masculinas ibéricas reivindican su espacio propio en la cargada agenda de la fashion week francesa, que concluyó con el desfile de Celine el pasado domingo 26 de junio. De la revisión de los códigos de género a la interpretación de la sastrería clásica, hacemos balance de la representación española.


Colección "Song to the siren" - Arturo Obegero



Arturo Obegero: una carta de amor a Asturias



Juventud, talento y dedicación son palabras que describen al diseñador asturiano asentado en París, Arturo Obegero. Diplomado en 2018 en la prestigiosa Central Saint Martins, el diseñador presume de una carrera fulgurante que le ha llevado a formarse en las filas de Lanvin o presentar el primer desfile de su marca homónima en marzo de 2020, justo antes del estallido de la pandemia. No obstante, su gran salto al foco mediático no llegaría hasta abril de este año, cuando el cantante Harry Styles lució uno de sus monos rojos de lentejuelas en el videoclip de su esperado single “As it was”.

Sus teatrales y sugerentes diseños regresaron a la cita con el evento parisino, con una presentación interactiva en la galería Neoramart, el pasado jueves 23 de junio. A modo de carta de amor a Tapia de Casariego, su pueblo de origen, Obegero rindió homenaje a los paisajes de su tierra, una naturaleza amenazada por la apertura de una mina de oro. Titulada "Song to the Siren" (Canción a la Sirena, ndr), en referencia a la canción del grupo inglés This Mortal Coil, la colección mixta se tiñó de colores naturales, del lila al amarillo, pasando por distintas tonalidades de azul. Una paleta alejada de su intensidad cromática habitual.

Con la suavidad de los colores también llegaron siluetas más relajadas y etéreas, creando un armario romántico inspirado en la obra de los artistas surrealistas Man Ray y René Magritte, con largas camisas de seda blanca o los clásicos pantalones de talle alto de la marca. Tops asimétricos drapeados o una falda azul eléctrico de caída sugerente, con reminiscencias de olas y sirenas, trajes de chaqueta de doble abotonadura o un conjunto blanco de plumas rodeando el pecho, las mangas o los bajos del pantalón. Sin duda, uno de los looks más llamativos de la colección, para el que Arturo Obegero se inspiró de un ser mitológico de su región conocido como el Espumeru, un duende que se esconde en cuevas a la orilla del mar. 

Cabe mencionar que entre los asistentes a la presentación no faltó Harry Lambert, el estilista detrás de los mediáticos looks del antiguo cantante de One Direction. Le esperaban dos llamativos monos al más puro estilo Harry Styles: uno de tirantes en intenso color escarlata y otro negro de cuello alto, con bordados brillantes como si de un cielo estrellado se tratara.



Colección "Aire" - Oteyza



Oteyza: de la sastrería clásica al “street à couture”



Tras sus últimas 4 ediciones digitales, Oteyza regresó al formato físico en la Semana de la Moda de París con una presentación interactiva organizada en la Embajada de España en la capital, en la que el propio diseñador de la marca guiaba y colocaba a los maniquíes. Una “vuelta a escena” que celebró su sexta participación en la fashion week con la presentación de su colección “Aire” para la próxima primavera-verano de la mano de un vídeo rodado en los Jardines de Trocadero, a los pies de la Torre Eiffel. Inspiradas en las formas en movimiento y la colorida obra de Raoul Dufy, las siluetas se tiñeron de azul intenso, gris perla, fucsia, beige o el intenso negro marca de la casa. 

Un total de 25 looks fieles a los tejidos habituales de la marca, de la lana merino al lino pasando por el algodón o la seda, que se apropiaron de prendas de una sastrería más contemporánea. Cortes arquitectónicos y caídas fluidas en chaquetas deconstruidas, capas con cintas, pantalones de pinzas ajustados a las piernas con lazadas, bermudas elegantes, faldones, sombreros cordobeses o superposiciones de elementos creando diversos volúmenes y asimetrías. Entre ellos, una única modelo, enfundada en un amplio conjunto de tonos tierra culminado con una boina anudada al cuello.

“Queríamos proponer prendas funcionales, pero muy elegantes y sin perder nuestra esencia de sastrería y patronaje elaborados. Hay un espacio en el streetwear para propuestas sofisticadas que pueden convivir con las más casuales”, explicó la cofundadora de la firma nacida en 2012, Caterina Pañeda. De hecho, la última colección volvió a incluir varios pares de sneakers minimalistas e introdujo, por primera vez, piezas accesibles como polos y camisetas. “Empezamos como una marca más nicho y vamos acercándonos poco a poco al street más mainstream”, añadió el también impulsor de la firma Paul García de Oteyza, subrayando la importancia de mantener el “toque de artesanía” y el “bagaje sartorial”.

La marca, que dio entrada a su capital al grupo Perfumes y Diseño en 2021 con la venta de una participación minoritaria, tiene varios planes en su hoja de ruta. Más allá de la intención de desarrollar su propia fragancia junto a la compañía dirigida por Pedro Trólez, la firma encarará su internacionalización de la mano de su nuevo showroom, el parisino No Season. “Somos una empresa familiar y vamos poco a poco, queremos abordar la expansión paso a paso”, explica el dúo de creadores, que pone los ojos en la región asiática. 

Para acompañar este proyecto, la firma con sede en Madrid tiene un as guardado bajo la manga: la presentación de un musical conceptual contemporáneo, inspirado en el desfile realizado en 2018 junto al Ballet Nacional, que reflejará la importancia de la oveja merina en la cultura y la economía. “La moda tiene mucho de efímero y nosotros queremos apoyarnos en el valor de la cultura”, afirma la pareja. El espectáculo viajará a varias ciudades, pero su estreno se hará esperar hasta el año que viene.



Colección "Reclaiming the fields" - Alled Martinez



El alegato metrosexual de Alled-Martinez



Archie, o lo que es lo mismo Alled-Martinez, está en boca de todos. No contento con acabar de presentar su primera colección cápsula para la firma Karl Lagerfeld, el diseñador barcelonés formado en Central Saint Martins se ha convertido en uno de los protagonistas de “First Class”, el último proyecto de telerrealidad de Netflix que sigue a un grupo de amigos apasionados del lujo y de la moda. Además, el que fuera ganador del Premio LVMH para estudiantes de moda en 2018, presentó su última colección, “Reclaiming The Fields” (Recuperar los campos, ndr), en la jornada de cierre de la fashion week parisina, con un evento organizado en el Palais de Tokyo.

Bajo la idea de “reivindicar el término metrosexual”, que muchas veces esconde un tono homófobo, el diseñador formado en las filas de Givenchy reinterpretó las siluetas icónicas de los años 00’s con una mirada actual y altas dosis de “camp”. Imaginería homoerótica con los vestuarios de fútbol como telón de fondo en camisas sin mangas de vichy rosa, vaqueros dobles y pantalones de braguetas desabrochadas, tops cortos ajustados, camisetas de manga larga de doble capa, amplios pantalones cargo de poliéster en piel de melocotón o camisas con cremallera de tafetán de nylon. El knitwear clásico de la firma regresó con un nuevo corte de sus emblemáticos pantalones de punto elástico, en esta ocasión de tiro bajo.

Especial mención merecen los accesorios, que incluyeron bolsos XXL en denim, lona negra o macramé de seda cruda; además de los cinturones realizados por la artesana Alicia Medina. Igualmente, la moda de baño también se hizo un hueco en la colección, con piezas de corte retro elaboradas en viscosa o denim elástico.

Mans: una explosión de colores y estampados



En los días previos a su desfile en Madrid, que se celebrará el próximo miércoles 29 de junio, “Raíces”, la última colección de la firma masculina Mans viajó en primicia a París. Presentada en el showroom Boon, a escasos pasos de Bastilla, la última propuesta del diseñador sevillano Jaime Álvarez destacó por sus estampados originales y su intensa fusión de colores, que van desde el naranja hasta el fucsia, pasando por el azul eléctrico.

Conocida por su sastrería clásica de cortes holgados y relajados y sus propuestas “Made in Spain”, la firma fundada en 2017 y especializada en el diseño a media experimentó con nuevas siluetas y cortes, en las que no faltaron boleros estructurados, chaquetas de doble abotonadura y solapas exageradas, camisas fluidas de manga larga cargadas de flores o shorts de inspiración tailoring. Entre las novedades destacaron sandalias minimalistas o la introducción de bolsos XXL de cuero con estampados de siluetas de caballo. Ya asentada en España como una de las propuestas de sastrería con mayor potencial, la firma está dispuesta a impulsar su expansión internacional y a ampliar su red de puntos de venta. Entre sus clientes más mediáticos, ya cuenta con el actor protagonista del biopic de Elvis, Austin Butler.

 

Copyright © 2022 FashionNetwork.com Todos los derechos reservados.